曼生第八式--曼生匏瓜 —— 相关介绍

    吴亚亦，1954年生于江苏宜兴，2011年研高，江苏省陶瓷艺术大师(2016年 第二届)、江苏省工艺美术名人，师从国大师汪寅仙，1971年进宜兴紫砂工艺厂，学习紫砂成型的基本技法与知识；1984年进紫砂研究所，拜中国工艺美术大师汪寅仙为师，专业紫砂创作设计，在师傅的悉心指导下，技艺逐渐纯熟；1989年被选送中央工艺美术学院陶瓷艺术系进修，在创作思路上有了进一步的提高；现在宜兴吴亚亦紫砂艺术馆进行紫砂艺术创作。

    作品常以雕塑手法与传统工艺相结合，制作精细、纹饰优雅，独具韵味。作品《竹林三捷之二》获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖；《竹林三杰》三件套获中国陶瓷艺术大展暨第十届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖。作品《竹林三捷之一》、《源源流长壶》、《竹林三杰》连续三次入选由中国艺术研究院主办、中国工艺美术馆、中国国家博物馆承办的“中国当代工艺美术双年展”。代表作品《印包壶》、《牛盖提梁壶》入选国务院紫光阁典藏；《源源流长壶》入选南京博物院永久典藏；《文房四宝壶》、《神灵玉鼎壶》、《蝠在眼前熏香炉》、《五头居竹提梁壶》、《雅集壶》、《青凤印纹壶》、《六头安居茶具》、《开心果》、《藤提壶》等作品相继在国内外陶艺精品展览会上参展获奖。

    曾多次应邀参加国家文化部组织的中国非物质文化遗产传承技艺展演活动，在现场做紫砂壶全手工操作表演，并作为非物质文化遗产紫砂项目代表在大会上作精彩演讲。

方小利，国家级工艺美术师，景舟杯金奖得主，几次全手大赛获奖得主。靠实力赢得宜兴市技术能手、无锡市五一劳动奖章、无锡市创新能手等诸多荣誉，基本功扎实，擅长全手方器制作。圈内公认的实力派方器高手！

      周陶君，出生于1981年，跟随周志和老师多年练就扎实功底，制器古朴大方，可谓“老新人”，大器晚成，十数年默默耕耘。在形制取巧风气盛行的当下，周陶君仍执着于那些“传统”，因为对一个手艺人来说，这是最难的，也是最可贵的。周陶君紫砂壶作品没有任何的花哨与投机，一个接一个高难度传统光素品种展现的皆是扎实的功底、准确精彩的形体拿捏和精湛的做工。这也许就是初露市场便收货玩家、藏家、商家认可与褒奖的原因吧。

  华青，男，1974年生于江苏宜兴丁蜀镇，2014年助理工艺美术师，1990年进入无锡技术学院，1993年毕业于该院《陶瓷工业》专科，成绩优异。

  学习制壶后，师从李碧芳高徒周建英。小有所成，又经工艺美术师周刚老师的悉心指导，对壶的结面结构有更深的理解，现又经陈岩老师（李碧芳之子）言传身教，其作品继承传统，开拓创新并加入自身对壶的理念，更擅长全手工方器制作，做工严谨，作品线条流畅，曲折方圆、转折舒适。

  在长期的制作与设计中集思广益，博采众长，潜心研究与探索，逐渐形成气韵清灵，形意飘逸的风格，作品多次获得国内评比奖项，并深入广大收藏爱好者的青睐。

  鲍燕萍（平），1965年9月生于宜兴，2018年研高、江苏省工艺美术学会会员、江苏省陶瓷协会会员。
  1982年进紫砂工艺厂，拜着名中国工艺美术大师吕尧臣为师，学习紫砂陶成型手工工艺，后在父亲（着名中国工艺美术大师）鲍志强（乐人）言传身教下，创作设计能力日趋成熟。
  作品古朴大方，端庄凝重，既有传统艺术的根基，又有创新的意念，所制作品由其父加以书法雕刻装饰，更显示紫砂的金石味、书卷气。多件作品在国内外工艺美术作品展评中获奖，并被中南海紫光阁以及多家博物馆收藏。
  2007年4月被授予“2007年中国收藏家喜爱的紫砂工艺大师”称号。
  金奖作品：
  《鱼跃龙门茶具》、《知足提梁》、《丹凤朝阳》、《盛世有象壶》、《福磬有余》。
  博物馆馆藏作品：
  《吉祥如意壶》被无锡市博物馆永久收藏 ；
  《碟泉壶》被天津市博物馆永久收藏；
  《神兽壶》被天津市博物馆永久 收藏；
  《飞龙在天》被中南海紫光阁永久收藏；
  《飞泉》被韩国陶瓷文化博物馆永久收藏。
  作品获国家知识产权局外观设计专利十件。
  作品已全部获得国家版权局着作权登记，共计十七件。

    高永伟
    字少伯
    国家工艺美术师
    青年陶刻家
    中国工艺美术学会会员
    宜兴紫砂行业协会会员
    1972年高永伟生于宜兴，自幼酷爱书画篆刻。先拜著名陶刻艺人任松佩(任小松，紫砂七老之任淦庭爱子)为师，后又不断受书画界储云、张志安，陶艺界鲍志强、谭泉海等大师点拨。高永伟在紫砂造型、设计、金石书画等各方面有较深的造诣，尤以陶刻装饰见长，临摹陈曼生内容和字体风格。长期潜心临摹，体会古人的笔墨，造境方法，并以刀代笔用于紫砂陶刻。是紫砂壶制作与陶刻于一身的新一代中青年精英，极具潜力。