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秦权 —— 相关介绍

简介:秦权:秦统一六国后统一了度量衡,“权”就是用来称量重量用的秤砣;“秦权”壶就是仿其外型。谁最早创制了秦权壶,不得而知。但晚清梅友竹与韵石合作,一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭,直追曼生,神采翻飞。“载船春茗桃源卖,自有人家带秤来。” 桃源卖茶,以壶为秤。充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。最早秦权壶采用的是环耳形把手。后来不知何人所为,改成了龙形把手。龙之于中华文化,有着数不尽的故事。《山海经•海内经》中说,禹的父亲鲧,为了给百姓治水,私自窃取了上天的息壤,被天帝殛杀于羽山之野,终年不见天日,只有叫做烛龙的神龙,口衔蜡烛,带来一线光明。鲧死后精魂不散,尸体三年不腐,天帝怕他复活,派人带“吴刀”为鲧剖腹。在鲧的躯体被剖开的时候,从他腹中跳出一条虬龙,盘曲腾空,这就是鲧的儿子大禹。而鲧的尸体也同时化为一条黄龙,沉入羽渊。另外,在大禹治水过程中也得到了应龙的帮助,进而奠定了夏朝建立的基础……秦权为壶,气度泰然,刚正不阿。光面古拙中意象万千,顾老更是将秦权做成了素器的巅峰典范。

秦权 —— 更多推荐

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秦权壶

作者:范永军 编号:18804 泥料:大红袍 容量:200cc

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高和壶

作者:范泽锋 编号:07004 泥料:紫泥 容量:200cc

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秦权壶

作者:邵亚芬 编号:23525 泥料:底槽清 容量:340cc

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秦权壶(刻字)

作者:邵亚芬 编号:23528 泥料:底槽清 容量:320cc

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秦权 —— 艺人推荐

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汤建林

    职  称高级工艺美术师
    汤建林,高级工艺美术师,1965年汤建林生于宜兴丁蜀镇陶艺世家—徐门第五代传人。自幼耳濡目染,外公徐汉棠,徐秀棠均是徐派代表人物。在传统基础上勇于创新,从事刻字、泥绘,并得到国家级工艺美术大师鲍志强的指点,1983年由陶瓷公司派出到中央工艺美术学院进修。汤建林紫砂壶制壶生涯二十多年,打下了扎实的制壶功底。在国内外紫砂艺术品收藏家中有教高的声誉和好评。

    汤建林紫砂壶荣誉成果

    2003年11月,汤建林在中国上海国际艺术节《第五届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会》暨《中国工艺美术优秀作品评选》,“掇福壶”作品经评审委员会评审获中国工艺美术金奖。

    2005年11月,汤建林在中国上海国际艺术节《第七届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会》暨《中国工艺美术优秀作品评选》,“龙凤呈祥”作品经评审委员会评审获中国工艺美术金奖。

    2005年11月,汤建林在中国上海国际艺术节《第七届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会》暨《中国工艺美术优秀作品评选》,“碧浪”作品经评审委员会评审获中国工艺美术银奖。

    2006年8月,汤建林紫砂壶作品“迎春壶”在现场手工制陶技能大赛暨作品评选中,经评审委员会评审,荣获作品参评优秀奖。

    2006年9月,汤建林创作的紫砂作品“陶韵壶”荣获“首届秦皇岛中国宜兴紫砂作品展”金奖。

    2006年9月,汤建林创作的紫砂作品“园玉壶”荣获“首届秦皇岛中国宜兴紫砂作品展”金奖。

    2008年4月,汤建林选送的“大如意”在2008中国(北京)国际茶业博览会精品茗壶评选中荣获金奖。

曹婉芬
1940年出生于蜀山镇陶业世家,从小耳濡目染紫砂艺术的熏陶,对紫砂器皿的博制有着特别的感情。 1955年承紫砂花货泰斗朱可心为师,三年学徒打下了全手工制作技法的扎实功底。历经带徒实践、中央工艺美术学院培训,有缘受到裴石民、王寅春、顾景舟等大师、名家的传教,艺术素质得到升华,从业五十多年以来,造就了集各家所长之能,立承前启后之本,创自成一格的艺术特色。一生潜心于紫砂造型设计的研究和制作,创新设计数百件套作品。既不失历史传统文化,又融入了时代文化的理念,在国际及全国陶瓷评比中屡屡获奖,多次赴东南亚各国及港台地区展示及文化交流均受海内外人士的青睐和较高的评价。
王涛

    王涛研究员级高级工艺美术师【简介】文人壶大师!擅长制壶、书法、紫砂艺术理论研究,艺术文化造诣极高。研究员级高级工艺美术师,中国宜兴陶瓷博物馆副馆长。

    研究员级高级工艺美术师

    中国宜兴陶瓷博物馆原副馆长

    江苏省宜兴工艺美术陶瓷厂原厂长

    中国陶瓷工业协会陈设艺术陶瓷委员会委员

    中国工艺美术学会会员

    中国管理科学研究院学术委员会特约研究员

    江苏省陶瓷艺术学会会员

    江苏省陶瓷协会会员

    江苏省建筑壁画研究会会员

    江苏省收藏家协会理事

    《江苏省陶瓷杂志》编辑

    《陶苑掇英》主编

    上海东方电视台《艺术人文》中国陶瓷紫砂学术顾问

    王涛一九五0年十二月生,江苏省宜兴市人,中国宜兴陶瓷博物馆副馆长。长期从事工艺美术陶瓷的研究、设计和制作,作品门类较多,题材广泛,是当代美术陶瓷的创始人和 开拓者之一,并对陶瓷史论研究有着较高的造诣,为宜兴地区知名的陶瓷工作者之一。王涛曾在江苏省陶瓷研究所、江苏宜兴陶瓷公司、江苏宜兴工艺美术陶瓷厂工作,先后担任设计室负责人、研究所所长、 厂长等职。王涛目前是中国工艺美术学会会员,中国陶瓷工业协会陈设艺术陶瓷委员会委员,中国管理科学研究院学术委员会特约研究员,江苏省收藏家协会理事,《江苏省陶瓷志》编辑,《无锡文博》编委 ,《陶苑掇英》主编。

   砂轩紫砂品评:

    王涛自幼结缘,成就制陶大师:生于陶都宜兴,长在制陶烧陶的窑边,自幼的耳濡目染让王涛与紫砂结下不解之缘,从幼时过家家玩泥巴到如今的一代制陶大师,所经历过的荆棘和坎坷 终究让他化茧成蝶,一路成长晋升,王涛于2012年晋升为研究员级高级工艺美术师,创下了艺术生涯中新的里程碑。

    升值翻番,必成收藏热选:已逾花甲的岁月积淀给予了王涛更深邃更厚重文化魅力,其王涛作品深受广大壶友的喜爱,并且其作品将在短期内以2至3番的空间实现升值,已经成为收藏热选 ,王涛于众多大师中脱颖而出,其紫砂壶作品的受关注度也相对较高,若单单从制作工艺上来讲,自然是极为精湛细腻,多为素净的作品更能体现紫砂的灵韵与高贵。

    诗画馈赠,领略文人之风:王涛其紫砂壶作品多以厚重的文化底蕴和精巧的刻绘工艺见长,这得益于其对书画的极高造诣,一字一景耐人品评,若能解其中之味,便能一语道破壶中天机。不时有题词或画作赠予壶友,互相交流学习。王涛之壶,文人之壶,茶香和着诗韵,乃是壶的精髓所在。近年来的王涛紫砂壶作品传统为主,力图创新,具有鲜明的个性和文化特征。

王镇学

    王镇学国家级工艺美术师,1970年王镇学出生于陶都宜兴,18岁那年,王镇学考入了宜兴紫砂工艺厂徒工班,1988年王镇学师从高级工艺美术师谈跃伟,同时又得中国工艺美术大师吕尧臣指点,后又受汤鸣皋、夏俊伟、邵家声、徐可棠等的指导,王镇学紫砂壶壶艺创作日益精进,王镇学的紫砂壶作品不借助任何装饰,以最简洁的表现方式展现紫砂的魅力。
    王镇学的父亲王柏生,原在宜兴陶瓷公司原料总厂负责黄龙山矿山原料选料、配制,潜心研究紫砂壶泥料。数十年来,在紫砂业界具有较高声誉,并培养出一批从事配泥方面的学生,王镇学的紫砂壶作品立足于传统,注重内涵,全手工成型制作,以光货为主,师古而不泥古,紫砂壶作品端庄凝重,古朴大方。王镇学泥料则采用父亲专门秘制的各种紫砂泥制作,使紫砂壶作品更具实用性、观赏性。王镇学紫砂壶在多次壶艺比赛展评中获奖,深受藏家、鉴赏家青睐。

高永杰
1966年6月生于陶都丁山,民间优秀陶艺家,民间摹古高手。从事紫砂手工制作已有20余年,着重对清三代名家壶的学习和临摹,作品风格主要追求简洁,自然,质朴为主。成型多从传统古法,自配泥料,造型精准,老味十足,在壶友中备受推崇。其壶韵古拙素朴,直追明式遗风,别有文脉传承。看似粗糙的做工背后是对传统的追求和深思,自然表达中透露出无限的古朴气质。常不落款或托明清高手款,但风骨气度一眼既可辨识,为玩家追捧。
裴石民
    裴石民(1892—1976),原名裴云庆,又名裴德铭。宜兴蜀山人。著名紫砂艺人。早年跟随自己的姐夫清末民初制壶好手江祖臣为师,学制紫砂壶艺,艺成后擅制仿古紫砂器,颇负盛名。善制水丞、杯盘、炉鼎等器,造型典雅别致,具有青铜器敦厚稳重之特点,尤以仿真果品最佳。有“陈鸣远第二”之美誉。

    成熟期间精品之作,以中小件为主,以古器作借鉴,以超凡的构思,能放能收,简繁匀称,既能作典雅脱俗的光素茗壶,又能作千姿百态之花货茶具,风格清秀不俗,技艺精湛严谨,在紫砂艺苑中独树一帜,为紫砂历史上求新求变,求精求妙,精而少,少而妙,不可多得的能工巧匠之一。

    裴石民,1892年出生于宜兴蜀山一个普通的豆腐作坊业主家庭。石民小时候叫云庆,至七岁念私塾时,由私塾先生改名“德铭”。德铭十五岁时(1907年),即以“学门手艺不吃亏”和“学门手艺立家业”为出发点,拜当时制壶界有一定声誉的好手,自己的姐夫清末民初制壶好手江祖臣为师,学制紫砂壶艺。

    后来改名为石民,意愿和紫砂(石器)打一辈子交道,也如他自己所解释的“改名石民,那是为了与紫砂工艺更相符一些的缘故。”裴石民这段机缘,使他开阔了视野,或仿古壶、古尊、古鼎、古瓶、古盆,或仿像生类瓜果菜蔬,他都是“心有灵犀一点通”,形象逼真,形态各异。

    至二十年代初,裴石民崭露头角,声名传播,并开始与宜兴的名人雅士交流切磋,特别是和储南强、潘雅亮等结为知己,谈壶论艺。在沪上仿古董的活计也多了,时间也长了,仿的品种各式各样。而仿的最多的,是陈鸣远的像生类作品,当时江祖臣在上海所仿的瓜果系列、百果系列,从来不着色,一概素色。且百果系列中,比较严谨端正,从来没有歪嘴咧口的。而裴石民不像他的师傅,他用色十分丰富,鸟菱黑得发亮,荸荠红黄镶嵌,荸荠上的黄毛黑瓣。煞是逼真。特别是花生,半开半合,犹如自然爆开的一样。

    裴石民一生清高,从不谄媚,傲骨处处显精神。他至二十代成名之日起,以“陈鸣远第二”盛名远扬,力求新、变、异,力求精、妙、神,每种款式至多只制五、六件,少则一至二件,以高雅大方、清秀不俗,形态各异、款式新颖的风格而在紫砂艺苑别树一帜。他对其泥色选 配之独到,既能作典雅古朴之光货,又能作千姿百态之花货,既可作古趣盎然之仿古品,又能作形态逼真、栩栩如生的瓜果动物,其求新求变求精求妙之精神颇能启迪后人,发扬光大。裴石民于1968年中风瘫痪,病愈后虽能走动,却大为不便。但仍经常步行至厂,关心指点后一代艺人。中风后再无作品面世,至1976年逝世,享年84岁。

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